La muestra, comisariada por Marta Álvarez, recoge piezas performativas y contextuales de los colectivos madrileños El Banquete y SomosNosotros. Se puede visitar hasta el 8 de enero de 2018.
El centro de arte contemporáneo de Salamanca, DA2, continúa renovando su oferta expositiva. Hoy ha incorporado un nueva muestra, tiulada “Aquí suceden cosas” y comisariada por Marta Álvarez que recoge piezas performativas y contextuales de los colectivos madrileños El Banquete y SomosNosotros.
“Aquí suceden cosas” es una apuesta por el desbordamiento del museo como cubo blanco, del artista como genio único, de la obra como objeto y de la exposición como algo estático. Esta reivindicación del espacio cultural como un espacio vivo busca desmontar los pilares de un sistema del arte aséptico, mercantilizado y despolitizado construido en el siglo XX, proponiendo otras maneras de hacer y mostrar arte contemporáneo.
Esta exposición pretende, por un lado, desvelar la exposición como lugar y momento cargado en sí mismo de significado donde el hecho artístico ocurre, pero también como lugar de encuentro y desencuentro y ámbito de trabajo.
En este espacio se entabla un intercambio artístico, físico y verbal entre artistas, comisaria, escritor y público, que toma parte activa en cada uno de los hechos que suceden aquí.
La exposición deja de ser una presentación estática de un tiempo detenido conectando momentos – registrados y en presente- a través de vídeo e instalaciones, una performance, un taller y dos encuentros que toman la misma relevancia que las obras de arte mismas.
“Aquí suceden cosas” requiere por tanto un esfuerzo y una visita reiterada que persiga la continuidad de este suceder. Es un reclamo de la sala de exposiciones como espacio no inerte, sino como nodo de la producción cultural –de hacer– y no mero espacio publicitario eventual. Es también una muestra de lo que se puede hacer de otra manera y una llamada al riesgo, a la crítica y a la acción para el contexto artístico local y periférico salmantino, con el que establece una animada conversación.
Se puede visitar en el centro de arte de Salamanca hasta el próximo 8 de enero de 2018.
PROGRAMA DE ACTIVIDADES GRATUITAS:
Martes 10 Octubre 18h / Sala 8
Taller ¿Qué institución? por Marta Álvarez
Este taller dirigido por la comisaria y mediadora Marta Álvarez, propone perfilar colectivamente la institución cultural que queremos. Para ello toma el relatograma como herramienta que vehicule gráficamente el diálogo descentralizado que se lleve a cabo entre estudiantes de bellas artes e historia del arte que paren a preguntarse por las condiciones de producción de su práctica, por la institucionalidad que la ampara o por los conceptos que la sostienen.
El resultado del taller pasará a formar parte de la muestra “Aquí suceden cosas”.
Plazas: 15
Inscripción: 923 184916 / da2@ciudaddecultura.org
Miércoles 8 Noviembre 19h00 / Sala 8
Encuentro sobre la creatividad con Alberto Santamaría
El pasado año el pensador y poeta Alberto Santamaría (Torrelavega, 1976) publicó “Paradojas de lo cool” un pequeño libro editado por La Vorágine que recopila diversas reflexiones en torno a la constitución conceptual del sistema cultural actual, haciendo especial hincapié en el secuestro y resignificación de palabras como “creatividad”, herramienta del capitalismo que caracteriza a las nuevas clases creativas, sumidas en la precariedad.
Santamaría, también conocido profesor de la Universidad de Salamanca, expondrá algunas de sus ideas y abriremos un debate en torno a esta instrumentalización de la creación, así como sobre la confusión entre cultura e industrias culturales, que tanto padecen algunas políticas, entre otros temas.
Entrada libre hasta completar aforo.
Sábado 25 Noviembre 12h / Sala 8
Encuentro Face to face con El Banquete
¿Qué es eso del arte contextual? El colectivo El Banquete lleva desde 2012 desarrollando proyectos que acercan la experiencia artística a todos los públicos. Así, realizan relecturas políticas de las escenas cotidianas que todas compartimos en el día a día, buscando, generalmente, el empoderamiento de las personas a través de procesos lúdicos y participativos. En este sentido, trabajan con el contexto: fijan la mirada en su entorno e interactúan con él, ya sea de manera directa o indirecta. Esta forma de hacer arte que apela directamente a un público no necesariamente inscrito en los circuitos del arte o usuario de las instituciones culturales será la que nos presenten y comenten los integrantes del colectivo a través de una pantalla.
Entrada libre hasta completar aforo.
